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quarta-feira, 19 de novembro de 2014

Projeto novo de quadrinhos

Faz um tempo que não atualizo esse blog. Mas a paixão pelos quadrinhos não acabou, pelo contrário. Seguimos em frente, projetos em vista, projetos em andamento... Atualmente, estou dedicando minhas energias na produção de uma história em quadrinhos, o Ankalatar. Tenho sentido na pele a preciosidade do tempo disponível para a criação e como a criatividade age dentro dessa disponibilidade... A idéia nasceu durante o mês de outubro, quando acontecia o Inktober, onde qualquer artista pode participar, basta que ele publique um desenho por dia durante os 31 dias do mês de outubro. Criado em 2009 por Jake Parker, o Inktober é uma iniciativa que lhe propõe um desafio de testar suas habilidades diariamente, cultivando um hábito saudável para a produção de todo ilustrador. A idéia é bem legal. Resolvi direcionar melhor minha produção nesses primeiros dias e, ao invés de um desenho por dia, resolvi fazer uma página por dia de uma história em quadrinhos. Claro que perdi os prazos e não consegui acompanhar o Inktober. Mas a semente ficou, e ainda continuo produzindo e me dando mais tempo para produzir cada página, venho refinando tanto a história quanto os desenhos.

Detalhe de um esboço à lápis de uma das páginas

Até o momento, a idéia é que o Ankalatar seja uma webcomic disponível para leitura em um site próprio (ankalatar.com). Como toda história, posso dizer que ela vem ganhando corpo por si própria. É incrível isso, elas tem vida própria e eu que tenho que acompanhar esse fluxo! Para despertar seu interesse, venho divulgando o processo de criação no Instagram e no Facebook, tentando segurar as surpresas para não estragar o ineditismo do lançamento. Portanto, siga as contas para ficar interado e informado de quando ela estará disponível. Tenho me esforçado para tornar esse dia o mais breve possível.

ankalatar.com
instagram.com/ankalatar
facebook.com/ankalatar

Para saber mais sobre o Inktober:
http://mrjakeparker.com/inktober

Uma foto publicada por Ankalatar (@ankalatar) em



quarta-feira, 15 de setembro de 2010

Notas

O Concurso Alice se encerrará em breve, e guardo projetos para novos concurso, talvez o mais breve possível, talvez não... Caso queiram sugerir idéias de concursos, ou mesmo de prêmios para os mesmos concursos, mandem um e-mail pra nós:

freexpressionanquin@gmail.com

Deixo no ar algumas notícias bastante relevantes e interessantes de eventos aqui no Rio de Janeiro que tem a ver com o universo dos quadrinhos. Pra quem quer se aprofundar nesse universo ou quer permanecer nele, é obrigatório ir:

 Termina dia 19(domingo) deste mês a exposição "Zeróis: Ziraldo na Tela Grande" no CCBB. São 44 ilustrações retratando os super-heróis mais conhecidos dos quadrinhos pegando emprestado referências de obras do mundo da arte, como Picasso e Velásquez. Na exposições, os heróis são vistos de um angulo menos glorioso ou super-heróico, e mais rotineiramente humano. Eles aparecem em situações constrangedoras, engraçadas e por vezes em cenas que nos fazem repensar alguns conceitos, tanto da Arte em si quanto dos Quadrinhos.
Local: CCBB (Centro Cultural Banco do Brasil)salas B, C e D no 2º andar | rua primeiro de março, 66
Centro do Rio de Janeiro
Entrada Franca

 Começou ontem e vai até dia 17 de setembro o seminário "Angelo Agostini: 100 anos depois" na Fundação Casa de Rui Barbosa, também aqui no Rio. O seminário, além de contar com uma exposição "Angelo Agostini o Chargista e Seu Tempo" reúne pela primeira vez vários especialistas na vida e obra do italiano naturalizado brasileiro apontado por muitos como o precursor da história em quadrinhos no Brasil e também do mundo. Confira a programação aqui.
Local: Casa de Rui Barbosa, no auditório | rua são clemente, 134 Botafogo
21 3289 4640 | 21 3289 4600

 Entre 27 de setembro e 1º de outubro acontece a IV Semana de Quadrinhos da UFRJ. Entre os debatedores convidados, temos André Dahmer, dos Malvados.(Não conhece?)
+ informações: http://semanadequadrinhosdaufrj.blogspot.com/

terça-feira, 24 de agosto de 2010

ENCERRADO

Agora eu peço um tempinho pra organizar as coisas por aqui. E que venha a segunda fase!

Ainda essa semana, aguardem...

domingo, 22 de agosto de 2010

CONCURSO ENCERRA HOJE!

Uma das ilustrações de Luiz Zerbini para o Alice no País das Maravilhas lançado pela cosacnaify

Hoje acaba o tempo de inscrição, a 1a fase do Concurso Alice... Caso você tenha alguma arte para enviar, hoje é o último dia para isto. Até às 11:59pm de hoje estaremos aceitamos novos inscritos, ou novas artes dos já inscritos. A partir das 00:00am já é segunda-feira, e o prazo se encerra. Depois disso, peço um tempinho pra ajeitar as coisas aqui no blog e logo logo divulgo como será o esquema da 2a fase do Concurso Alice.

Até lá!

terça-feira, 13 de julho de 2010

Concurso Alice

>>mensagem 31 de julho: Atenção! Essa postagem é de 13 de julho... Clique aqui para saber das alterações e do andamento do concurso... Ou clique aqui e confira todos os posts relativos a esse concurso... Mas não deixe de ler esse post para entender melhor o concurso. Não é nada complicado, você pode ganhar! O prazo foi extendido até 22 de agosto e o prêmio aumentou para 5 edições...

De uns tempos pra cá, houve um surto de Alice. Na minha cabeça mesmo. Movido inicialmente pela curiosidade em ler o original de Lewis Carroll e deslumbramento com a edição recente com ilustrações do brasileiro Luís Zerbini (que por sinal são extremamente fantásticas), fiquei cada vez mais fascinado pela história, tanto do livro em si quanto da biografia de Lewis Carroll. Li Alice no País das Maravilhas e Alice Através do Espelho e O Que Ela Encontrou Por Lá, e o resultado não poderia ser mais satisfatório. Por esses simples motivos, iniciarei um movimento aqui no blog um pouco diferente. Em estado de extrema bondade e iluminado por uma idéia que me custou uma noite de sono, resolvi conceder um presente a vocês, seguidores e leitores, desenhistas e estudantes, enfim, todo tipo de viva alma que já passou por essas bandas.

"Presente" é modo de falar. Começa a partir de agora o Concurso Alice. O prêmio será as edições da Turma da Mônica Jovem números 21,22, 23 e 24. Isso mesmo. O número 24 ainda não saiu, mas será seu junto das últimas 3 edições de Turma da Mônica Jovem. O canditado à participante deverá enviar sua versão de Alice em desenho, foto, fotomontagem... Preto e branco, colorido, a nanquin ou lápis... É totalmente livre. Use sua imaginação. Pode até misturar Turma da Mônica Jovem com Alice no País das Maravilhas, não tem problema. Se vire. E capriche, porque não sou eu que vou escolher, mas justamente quem visita o blog. Vou receber todas as imagens até 31 de julho e ir postando conforme receber uma a uma para a votação pública. O dia da divulgação da premiação ainda vai ser escolhido, vai depender de quanto tempo as artes irão ficar expostas para votação. Ainda não decidi.

Você pode participar, desde que more no Brasil. O ganhador receberá as 4 edições em casa, sem despesa nenhuma. Envie sua Alice para freexpressionanquin@gmail.com, no assunto do email escreva "Alice" e no corpo do email, seu nome completo. Atenção, quem não enviar o nome completo receberá um email pedindo o nome. Não postarei as artes do email sem nome completo. Repetindo, a data limite é 31 de julho e postarei as artes enviadas até essa data. Começa agora.

Qualquer duvida, pergunte aqui mesmo, nos comentários. A sua dúvida pode ser a do outro. Se você não sabe desenhar ou não se acha criativo e quer as edições, chame aquele amigo que manda bem... Ae você divide o prêmio com ele...

E é só... Boa sorte

sexta-feira, 25 de dezembro de 2009

feliz o que?

Você que está lendo esse post talvez já tenha recebido um sem nome de mensagens de feliz natal, devem estar de saco cheio, mas é bom que nós aqui sigamos a regra pra não deixar passar em branco... Por que passar em branco é só no ano novo. Entende? Passar em branco... Branco, ano novo... (rs)

Aqui fica então nossa mensagem, e deixamos uma em branco para você enviar a quem queira...Porque o dia ainda não acabou, e você ainda pode falar com aquela pessoa ou ainda encher um pouco mais o saco dela mandando mais um feliz natal...

Clique aqui para ver nossa mensagem para você.

E aqui para pegar a sua.

sexta-feira, 30 de outubro de 2009

Seja bem vindo de volta caro amigo!

Peço desculpas, já que uma série de empecilhos emperraram as postagens aqui do blog. Tem mais material pendente da pesquisa de quadrinhos, para quem tem acompanhado até agora... Aliás esse material já está pronto, é que postamos aqui de tempos em tempos(pode ficar maçante tudo de uma vez). Então assim que aliviar, postaremos o próximo tópico, assim como as versões em pdf de cada capítulo e do material completo, para quem quiser fazer download.

Alguns outros projetos estão em andamento, então vamos por aqui quando finalizado.

Enquanto isso, confira outra vez(se tiver paciência e nada pra fazer e gostar muuuuuuuuito do assunto) os posts da pesquisa; ou se você não conhece o blog, conheça um pouquinho mais da história e linguagem dos quadrinhos:

Introdução
Por que quadrinhos?
Press on

Por uma definição: Arte Sequencial
Definindo o quadrinho
Origens
Quadrinhos para além dos super-heróis

A linguagem e seu vocabulário
Iconografia: letra e imagens pictóricas
Texto e imagem
Pensamento ocidental X oriental

Quadrinhos Mudos
Falando sem abrir a boca uma vez
Viabilidade como mídia de comunicação de massa
Exemplos

Síntese
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Na falta de atualização, só resta fugir um pouco dos quadrinhos, no entanto, falar de animação carrega um pouco de quadrinhos... ou não?

Então, dá-lhe de overdose de coelhinhos! Brancos, rosas, gigantes, pequenos e.... idiotas?









sábado, 10 de outubro de 2009

marge simpson na playboy

capa da Playboy de novembro: essa foi a forma da Playboy prestigiar os 20 anos da principal criação de Matt Groening

Divulgada em 9/10, a capa de novembro revela a nova coelhinha a dar os ares de sua graça na revista masculina mais famosa do mundo... E qual a surpresa do leitor ao se tratar de alguém existente apenas em tinta, papel e vídeo. "Nunca antes tinha sido feito e pensamos que seria uma coisa graciosa e incomum." Foram essas as palavras de Scott Flanders(haha... Flanders? Não é o vizinho do Homer?), principal executivo da Playboy Enterprises Inc., ao comentar sobre a mãe de Bart, Lisa e Maggie, a qual aparecerá "sexy" e "nua" em três páginas, no entanto sem mostrar muito mais além de poses e insinuações. Além das fotos, o conteúdo agrega uma entrevista onde Marge comentará sobre sua vida e carreira durante esses 20 anos. A edição, é claro, contará com a presença de uma coelhinha de carne e osso que também sairá no mesmo número, para salvaguarda dos assíduos leitores.

Marge é o primeiro cartoon a receber uma exposição desse gênero... Honra? A estratégia seria para captar um publico leitor mais jovem(entre os 20 anos), segundo Flanders, mas até onde a influência de um personagem tão forte na história dos desenhos animados e quadrinhos não irá? Quão mais novo será o publico que atrairá quando um marketing como esse chamar atenção para si? Não é de hoje que a revista americana usa recurso semelhante. A polêmica capa brasileira de um papai noel apalpando a ex-dançarina do extinto(?) É o Tchan, Carla Perez, deu muito o que falar. Apelação demais? Diferente de suas imitações, Os Simpsons pairam entre uma apreciação infantil-adulta sendo carismáticos desde, por exemplo, minha infância. Não é uma série-animada inocente, como há de se notar na maioria dos capitulos, inclusive quando Matt Groening satiriza o Brasil. Mas ainda assim os personagens de Os Simpsons são marcados de uma originalidade beirando a genialidade, quer queira ou não; e Homer cativou muitos com o seu caracteístico arrouto.

Os Simpsons estrearam com série própria em 17 de dezembro de 1989. Alcançou status na cultura americana e mundial, tornando-se o mais longo seriado da história; seus episódios ultrapassando a casa dos 400. Ganhou 23 prêmios Emmy e gerou mais de US$ 2,5 bilhões de dólares... É pouco pra você?

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terça-feira, 22 de setembro de 2009

Exemplo de pantomima

Perdoem a expressão, mas "é de cagar de rir"! Para entender melhor a Pantomima:

sábado, 19 de setembro de 2009

Free no twitter!

Free agora no twitter:
http://twitter.com/nanquin

terça-feira, 8 de setembro de 2009

Mickey esmaga!

Eu tinha achado interessante a idéia da Marvel-animê... Mas o mundo deve mesmo acabar em 2012. PutzQParóvisks! A Disney comprou a Marvel! Quanto tempo vai demorar agora pro Superman apertar a mão de Peter Parker? O próximo passo lógico e futuro talvez não seja a família do camundongo mais famoso do mundo adquirir a DC comics também? Quem sabe? Depois disso... Tudo é possível...

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sábado, 22 de agosto de 2009

Marvel anime

Realmente, quadrinhos é um universo infindável... Gostaria de escrever/repassar tudo que leio, vejo por aí. É tanta coisa interessante, mas no momento isso basta:

Como toda profissão que envolva artes(isso mesmo, eu disse profissão!) temos que ser eternos estudantes, vendo tudo a nossa volta, ampliando mais e mais nosso repertório. E por mais que não pareça tudo se encaixa, e tudo é ou pode ser usado como recursso na hora de criar quadrinhos.

Durante o evento recente da comic-con desse ano(24/07/09) em San-Diego, foram divulgados dois vídeos de divulgação da mais nova empreitada da Marvel. O curioso é que os vídeos mostram dois personagens de peso do universo Marvel em estilo anime. A série Marvel Anime foi criada em Parceria com o renomado estúdio japonês MadHouse(Death Note por exemplo foi produzido por eles) serão produzidas 4 séries, sendo os teasers exibidos de Wolverine e Homem de Ferro. Os outros próximos projetos serão Blade e X-men, conforme disse Warren Ellis, roterista do projeto.

Para Massao Maruyiama, presidente da Madhouse, o maior desafio do projeto foi aliar o estilo do animê japonês com os desenhos e estilo Marvel. Para Ellis, "escrever animês é ainda melhor que trabalhar em animações normais e quadrinhos, pois há uma liberdade criativa muito maior - e mais dinheiro". O personagem Wolverine, que sempre teve um pezinho no Japão, está muito diferente do original, contudo não deve desagradar os fãs mais ferrenhos. Já, o Homem de Ferro continua bastante parecido com o original.


Não é só Turma da Mônica que vira mangá não. Essa releitura oriental de material americano não é novidade. Por causa da difusão e sucesso do gênero Mangá, os comics americanos hoje já trazem parte da linguagem oriental incorporada em suas páginas, vide as chamadas linhas de ação e o aspecto narrativo. A característica mais superficial(traço) também já vem sendo estudada/usada/incorporada aos comics há algum tempo, tendo sido lançado a algum tempo MARVEL MANGAVERSO, no qual toda a origem da Marvel assim como a origem dos personagens é recontada, tendo forte embasamento na cultuta oriental(o homem-aranha por exemplo passa a ser um ninja e o Hulk quase um godzilla destruindo cidades...). Antes de Marvel Mangaverso houve também um curioso homem aranha estilo mangá com a cara do Speed Racer. Wolverine: Snikt! também é um exemplo dessa "manganização" dos comics, onde Wolverine é retratado de forma sombria e punk pelas habilidosas mãos de Tsutomu Nihei, autor do mangá Blame!, de 1997, que redefiniu o gênero cyberpunk nos mangás.

sexta-feira, 14 de agosto de 2009

i need you

Conhecimento pode ser grátis.

O que dispomos no blog é. Apenas um peteleco do universo que é quadrinhos, sim, nós sabemos, mas pelo menos estamos no esforço, até quando der, até onde se aguentar ir. Temos um propósito, nos dispomos a ele e alguns se servem dele. Ou seja, criamos um serviço. E de graça. Porque é isso que queremos. Aqui somos poucos, e poucos tem pouca voz. Não são poucos os que lêem quadrinhos. Outros mais precisam conhecer o serviço que dispomos. A lógica dos quadrinhos é essa: O caminho é extenso, mas estreito, sempre tem alguém melhor que você. E não são poucos. O caminho é extenso, árduo, e a competição é grande. A lógica é não dividir, mas partilhar. Não lute contra a correnteza, mas ande a favor. Não lute só por você; sim, você necessita do seu lugar ao sol, também quer andar nesse caminho, nem que seja a tapas e cotoveladas. Mas não desperdice o que conheceu aqui fechando tudo em si. Não deixe que acabe. Nós trabalhamos para você, quadrinhista amador, leitor, desenhista, que seja; e você pode nos ajudar a trabalhar para aumentar esse caminho estreito. Assim você se ajuda, nos ajuda e ajuda todos os outros. Passe pra frente.

Não somos os melhores nem esse é o maior e mais nobre dos objetivos. Mas temos um e conhecemos o nosso. Pedimos que você nos ajude com ele, e que nos ajude a alcançá-lo, ou pelo menos tentar.

Gostou do conteúdo do blog? então passe pra frente. Ainda que seu amigo não goste do nosso trabalho, não desanime. Passe pra frente. Outros podem gostar. Nós somos um peteleco no universo, com você podemos ser um dedo, dois... Uma mão. Uma mão lava a outra e as duas folheam um revista em quadrinhos...

Passe pra frente.

segunda-feira, 13 de julho de 2009

A capa perfeita

Capa de "The Spirit"


Repassando um achado do blog do Idea Fixa. Vale a pena conferir. Este post originalmente foi escrito por Mark Waid, editor de quadrinhos da Boom! Studios:

“Essa é sem dúvida a melhor capa de revista em quadrinhos que eu vi nos últimos tempos, talvez no ano inteiro: THE SPIRIT nº 29, da DC Comics, desenhada por Paul Rivoche. É uma aula de tudo que uma capa deveria ser, e eu vou usá-la como exemplo de “como fazer certo” pelo resto da minha vida. Vamos dar uma olhada:

1) É mais do que uma simples imagem; ela conta uma história. Seus olhos vão primeiro direto ao Spirit, depois à garota, depois ao fato de que cada um deles está olhando para seu relógio, e a linguagem corporal deixa claro que um está esperando o outro. E então seus olhos descem até onde a bomba está colocada. Depois você vê o horário na bomba. Depois seus olhos vagueiam de volta para cima até o relógio digital e você nota que falta 1 minuto para a explosão. Meu deus, essa capa implora que você abra a revista para descobrir o que vai acontecer.

2) Ela está perfeitamente colorida. PER-FEI-TA-MEN-TE. Os olhos imediatamente vão até o Spirit, o personagem central da revista, em seu azul encorpado. A visão naturalmente cai para a esquerda, encontrando a mulher em suas cores brilhantes porém secundárias. Depois os olhos descem até o vermelho vivo da bomba. E as mangas do vilão são coloridas espetacularmente-aparecendo apenas o suficiente para serem visíveis, não se perdendo em meio ao cinza da plataforma do trem e não se destacando antes que você veja a bomba ou perca seu foco. Os 2 elementos mais importantes da ilustração – o herói e a bomba – são os elementos que se destacam mais claramente, como deveria ser. O logo tem sua cor precisamente retirada de outras cores na ilustração, e ainda assim é perfeitamente legível. Se alguém tivesse feito esse logo, digamos, vermelho vivo, eu teria que bater nessa pessoa. Isso teria arruinado o balanço da capa toda. Da mesma maneira, se os braços do vilão fossem gritantes para chamar atenção, eles brigariam para serem vistos primeiro e teriam estragado a composição.



3) O desenho em si tem a precisão de um ônibus espacial. Tudo aponta em direção às duas figuras principais. Tudo. Os papéis voando. Os braços do vilão. O trem. Os trilhos na parte de cima. O relógio digital, meu deus. A LÂMPADA EM CIMA DO SPIRIT. E ainda assim nenhum desses elementos atrapalha ou chama muita atenção para si mesmo.

Eu tenho sido, como todas as pessoas espertas, fã do trabalho do Paul por muito tempo, mas esse é um gol da harmonia. Jovens ilustradores, jovens editores, quando em dúvida, façam isso. Isso é uma capa. Eu vou usá-la como objeto de ensino de agora em diante.”

segunda-feira, 22 de junho de 2009

O museu dos quadrinhos

No último sábado, 20 de junho, o mais importante museu de quadrinhos foi inaugurado. Museu. Isso mesmo. E de quadrinhos. Com um acervo de 8 mil originais custeando em torno de 9,6 milhões de euros, o antigo CNBDI(Centre National de la Bande Dessinée et de l'Image) foi revitalizado e agora é um gigantesco acervo quadrinhístico situado na cidade de Angoulême, no sudoeste da França. O Museu faz parte da Cidade Internacional de Histórias em Quadrinhos e da Imagem (La Cité Internacionale de la Bande Dessinée e de l'Image), e não falta nem uma estátua de Corto Maltese numa praça entre o Museu dos quadrinhos e o edifício Castro. Angoulême se tornou referência nos quadrinhos pelos festivais realizados desde 1974.

O acervo expõe uma das visões acerca das origens dos quadrinhos, retraçando sua história a partir do século 19 com o trabalho de Rodolphe Töpffer até nossos tempos.

No museu, seus olhos podem desfrutar de raridades como pranchas originais de Tintin do tibete(1959), Asterix e o já citado aqui nessa postagem Corto Maltese, assim como as mais antigas criações de autores como Cham e Winsor McCay, nomes importantes para a nona arte.

A cada três meses o conteúdo do acervo será trocado, propiciando um novo volume de história dos quadrinhos de tempos em tempos e para melhor conservação do material.

A coleção está dividida em quatro áreas: uma sobre a história dos quadrinhos, retratada a partir de 1883, onde é feito um paralelo entre a tradição franco-belga(Tintin, Asterix, Bécassine, Zig e Puce e Corto Maltese) e a americana. Sendo a Franco-Belga composta de publicações de capa-dura e revistas semanais e a americana de tiras de jornais e revistas de pequeno formato, conhecidos como "comic books"(conforme já citado aqui no blog, o termo comic-book" é uma variação de "graphic-novel"). Essa seção conta a evolução dos quadrinhos entre 1955 e 1980 para obras de cunho adulto(não necessariamente erótico, digamos de passagem). E nem o mangá ficou de fora: há um espaço dedicado só para eles também.

Há ainda uma seção demonstrado o processo de criação dos quadrinhos, uma sala dedicada à estética dos quadrinhos onde 26 pranchas serão trocadas regularmente e no final, uma galeria de quadrinhistas contemporâneos.

E então? Já ficou com vontade de ir lá conferir?

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No inicio de junho foi inaugurado também o Museu dedicado a Hérge, criador de Tintin. Localizado na França, em Lovaine-la-Neuve, nos arredores de Bruxelas, o Museu tem como intento retratar a obra de Hergé em sua amplitude, comforme disse Laurent Froberville, diretor do museu, a proposta é ir "mais além de Tintim" para dar a conhecer "a obra de Hergé em toda a sua amplitude, que inclui muitas outras personagens, para além das suas criações como desenhador gráfico ou publicitário"








segunda-feira, 25 de maio de 2009

Quadrinho e literatura

O quadrinho aqui prometido ainda não veio. Estamos editando ele, e o previsto acabou não sendo assim tão previsível. Por enquanto deixamos aqui esta matéria muito interessante sobre a relação entre quadrinhos e literatura:

quarta-feira, 6 de maio de 2009

Religião e quadrinhos

Seja você crente ou não, é de se concordar que os ensinamentos de Jesus(se você tem alguma noção sobre eles) não passam de normas de conduta(talvez diminua demais classificá-los assim) para um bom convívio mútuo e de auto-conhecimento, visto que você pode seguí-los e não ser católico ou protestante, ou o que seja. Expurgando-se todo o preconceito(porque sim, ele existe) deste conteúdo temos então mais um galho de ramificação da grande árvore de histórias do vasto e complexo universo que é quadrinhos. Pois há público para esse tipo de história e talvez não haja muitas conquistas neste gênero de história. Entendamos que quadrinhos são quadrinhos e estes não se predem a determinado estilo de traço, história, narrativa ou até mesmo, nem de suporte(papel). Se a história da vida de Jesus é algo já massivo em nossas mentes e repetido por demais em nossa cultura, quão surpreendente não seria ter uma obra em mãos que valorizasse esses mais de 5mil anos de tradição cristã usando-se desta linguagem igualmente "velha"(ver próximo post sobre as origens dos quadrinhos), para criar algo diferente, inovador? Este assunto mostra-se facinante que merece uma pesquisa mais detalhada. Mais pra frente, quem sabe...

Por esses dias inexperadamente encontrei uma obra(ou ela me encontrou), ficando receoso a princípio do conteúdo, a julgar a relação capa (elaborada) - conteúdo(desconhecido, protegido por uma capinha de plástico). Mas continuei curioso, justamente pelo conteúdo escondido sobre aquele quadro que era a capa. Pois bem, li A vida de Jesus em quadrinhos. O traço é simples, luz e sombra, tinta nanquin... Conta em 192 páginas um resumo da vida de Jesus e seus milagres baseado nos 4 evangelhos do novo testamento. O quadrinho foi desenhado por Eugênio Colonnese(3/07/29 - 7/08/08), italiano radicado aqui no Brasil, criador também da famosa vampira Mirza(1967) dois anos antes da famosa Vampirella, esta americana. Vale a leitura por serem obras tão diferentes em seu conteúdo como presusposto para entender que artistas não se prendem a determinado ramo de histórias(por motivos pessoais ou econômicos).

Já que estamos falando de vampiros e Jesus, vale citar aqui também Loaded Bible: Jesus vs Vampiros, de Tim Seeley, hq lançada em abril de 2006. Em um futuro não tão distante, Jesus retorna para livrar a Terra da presença de vampiros, num ato de salvação comparável às histórias do super-universo(quadrinhos de super-heróis). Segundo Tim Seeley, em entrevista ao site CBR News: "Um dia, por alguma razão, me veio à cabeça fazer uma história em que Jesus enfrentava vampiros.(...)No ano passado, eu me sentei e comecei a escrevê-la. Como tenho alguns amigos na Image, enviei a eles o material. O pessoal achou aquilo divertido, e então começamos o lento processo de procurar um desenhista para levar a idéia adiante".

quinta-feira, 30 de abril de 2009

História da Cruz Vermelha em quadrinhos

Essa é antiga, mas achei válido divulgar esse quadrinho devido à sua importância... Afinal, é a Cruz Vermelha!

Ano passado a Cruz Vermelha completou 149 anos, celebrados no dia mundial da Cruz Vermelha, 8 de maio. Surpreendetemente a entidade escolheu a linguagem dos quadrinhos para resgistrar sua história, esta por sua vez interpretada pela mão de Jean-Giraud Moebius, ou simplesmente Moebius. The Story of an Idea retrata a trajetória da Cruz Vermelha desde 1859, idealizada pelo suíço Henry Dunant. Está disponível para download em inglês, francês, espanhol e também em português. Clique aqui para fazer o download.

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Criada no século 19 com o intuito de prestar assitência médica aos feridos em guerra atua em áreas de grandes desastres e vítimas de epidemias. Atualmente é conhecida como Federação Internacional de Sociedades da Cruz Vermelha e do Vermelho Crescente, e está presente no mundo inteiro, tendo símbolos diferentes em diversas culturas.

"A Cruz Vermelha Brasileira foi fundada em 5 de dezembro de 1908 e, desde então, tornou-se instituição modelar, tanto em tempos de guerra, no socorro aos feridos em campos de batalha ou na liberação de prisioneiros de guerra -da forma prevista nas Convenções de Genebra-, como em tempos de paz, levando ajuda a vítimas de catástrofes e desastres naturais."(retirado do site oficial da Cruz Vermelha do Brasil)




sexta-feira, 17 de abril de 2009

Mera coincidência?

Mera coincidência ou não, notei algumas sutis semelhanças em Turma da Mônica Jovem 8 e o universo de Holy Avenger/Victory. Para quem não sabe, desde a 6a edição, Marcelo Cassaro vem roteirizando para o Turma da Mônica Jovem. Para os entendidos, é de autoria de Marcelo Cassaro o roteiro de Holy Avenger (que sobreviveu á 40 números, dois extras além dos especias, em pleno solo canarinho)assim como a criação e também roteiro de Victory, esta última com o objetivo de se lançar nos EUA e que, ao contrário de Holy Avenger, era toda colorida(magistralmente, diga-se de passagem, por André Vazzios).

Num projeto que vinha sendo estudado a muito tempo, em agosto do ano passado é lançado causando estardalhaço a primeira edição da revista apresenta os eternizados pequeninos de 7 anos à mais de 4 décadas, agora crescidos, com suas dúvidas, medos e paixonites. A escolha por um traço dito "mangá" não foi por acaso, nem o projeto da revista, publicado nas suas cento e tantas páginas de papel jornal, semelhante à configuração física do mangá. Audacioso e inexperado foi esse acontecimento, e para Maurício de Sousa não sobraram críticas contra e a favor da parte de uns tantos inconformados, crescidos ou não, leitores de anos e anos.

Pois bem, pareceu-me que nos primeiros números Turma da Mônica Jovem ainda tentava encontrar um caminho, uma razão de ser. Muito titubeante, em alguns momentos parecia mais infantil que a série original, com eles crianças. Alguns solavancos no enredo como o final do saga "quatro dimensões mágicas", onde o astronauta aparece, levantavam o ritmo mas ainda assim faltava algo, como me pareceu que a edição 5 ficou solta entre o término dos eventos da primeira parte e início do eixo mais recente, inspirado no clássico A Princesa e o Robô. Porém nota-se uma evolução a partir da sexta edição tanto em traço quanto em roteiro, onde os dois parecem estar unidos e falar uma mesma linguagem: o mangá. Deixo a discurssão se o resultado disso tudo pode ser considerado mangá ou não e o que implica a classificação mangá brasileiro para uma outra vez. Agora quero me deter em outro aspecto, focando a última edição de Mônica Jovem, a 8.

É cebolinha... Se uma dentuça já era difícil...imagine duas!

Temos filmes como Kill Bill vol. I e II(2003-04, de Quentin Tarantino)que são vastos em referências e se analizados fora do contexto não serão entendidos em toda sua magnitude. Como citado no blog Homem-Nerd, esse volume de TMJ(Turma da Mônica Jovem) revela "influências mais sutis, porém significativas, dos mangás de ação, além de justas homenagens aos tokusatsus e Star Trek", porém podemos agregar mais à lista de referências, e não precisamos ir muito longe, até o outro lado do planeta. É mais perto, e simples. Ou não?

Pois bem. Comecemos pelo começo, literalmente. Logo nas primeiras páginas, enquanto lia TMJ8, deparei-me com uma imagem muito semelhante à algo que já havia visto. Pensei: "...parece aquele negócio... concerteza já vi isso..." Então fuçando as edições VR de Holy Avenger para mostrar aqui, eis que acho, e surpreendido com um sorriso no rosto concluo: "caraca...é mesmo...!" Nota-se que não seja idêntico, mas sim muito parecido:

Segundo: De certa forma, o andróide pulsar me lembrou o paladino(ambos totalmente revestidos) por esses motivos:

1)a grande quantidade de poder que os dois possuem: O Paladino possui as 20 gemas do poder, cada qual onde fora depositada uma parcela de energia dos 20 deuses do Panteão; Para se construir um Andróide Pulsar é necessário destruir uma quantidade absurda de galáxias(ainda vou rever e por os dados certos);

2)pela forma de tratamento: Paladino:"cuide-se bem, milady."(Holy Avenger VR, ed5, atepenúltima folha); Andróide Pulsar:"minha amada princesa..."(Leiam TMJ, 6-8);

3)Primeiro: os dois foram banidos ou postos em espécie de exílio, ressurgindo através de uma bela donzela, nesses casos, Lisandra e Mônica(e, haha... ambas estavam com as roupas em trapos, rasgadas nas primeiras aparições do Andróide e do Paladino. Tudo bem, a roupa de Lisandra sempre foi desse jeito, mas ainda assim não pude deixar de escrever quando notei).

Segundo: E... Hm, os dois estavam escondidos... Paladino na ilha Galrasia, numa gruta ou caverna, e o Andróide Pulsar, no "posto mais distante do império Karoton, planeta sol-4".

semelhança nas roupas rasgadas

Os heróis e suas donzelas

Terceiro: Para mim, essa foi a mais gritante. A gigantesca espada pulsar, com mais de 3km de comprimento, compara-se à Brenda, artefato avatar de Vitória, Semideusa detentora de metade de um poder infinito da mini-série Victory, em escala de destruição. Enquanto o Andróide Pulsar varre as estrelas destruindo naves estelares com sua ostentosa espada, Vitória converte matéria de estrelas em energia para usar o Morte Estelar, matando assim um deus-monstro lovecraftiano de Arton, K'thanoa.

a imensa espada do andróide pulsar...

Quarto: Este último fica a termos de comparação: Lorde Kamen de TMJ, em sua pose e armadura me lembrou muito Mestre Arsenal, de Holy Avenger...

Tronos e armaduras, modo de falar...e Kamen não vem de Kamen Rider?

Quinto: Voltemos um pouquinho... Edição #1 Turma da Mônica Jovem, pág 45... Holy Avenger #1. Dois protagonistas, mãos bobas, situações fruto de uma queda, mal entendido...

Olha a mão boba! Forçado demais ou coincidências demais?

Sexto: 1) referências nacionais postas de lado: a cena das armas mostradas à mônica não lembra as prateleiras infinitas de armamentos apresentadas à Neo por Morpheus em Matrix? O cenário também é igualmente vazio, contemplativo...

2) a energia gerada pela princesa Mimi parecia e muito uma Genki-Dama...